카메라의 원리에 대한 기본적인 설명 뒤, 본격적으로 수업이 진행됐다. 참가자들은 사진을 찍을 때 평소 어떤 점이 궁금했고, 해결하고 싶었을까. 장승현 대리는 현장 사진을 찍을 때 수평 맞추기에 대해 질문했고, 이준협 대리는 인물사진을 찍을 때 생각보다 잘 나오지 않아 어려웠다고 이야기했다. 어두운 실내 촬영이나 전광판 등을 찍을 때 대상이 명확하게 나오지 않는 건 세 사람 모두의 고민 사항이었다.

이에 김성재 대표는 렌즈 구조상 왜곡이 이뤄질 수밖에 없어 아무리 좋은 카메라라 해도 수평을 완벽하게 맞추는 것은 어렵다고 했다. 인물 사진을 찍을 때는 가급적 인물을 중심에 놓고 찍도록 하며, 실내나 전광판 등 적정 빛이 모자라거나 분산될 때는 핸드폰의 수동모드 기능을 사용해 보라고 조언했다.

김성재 대표는 이렇듯 기능을 아는 것도 중요하지만 좋은 사진을 찍는 데 가장 중요한 것은 찍는 사람의 마음가짐이라고 강조했다. 사진에는 한 사람의 살아온 과정이 담긴다는 것이다. 같은 장소를 똑같이 찍어도 사람마다 다른 장면이 담기는 것처럼. 좋은 사진을 많이 보고, 대상을 얼마나 많이 관찰하고 연구하느냐, 또 얼마만큼의 애정을 담느냐에 따라 사진의 질이 달라진다는 것. 6개월 정도 배우면 누구나 카메라의 기능을 습득하고 잘 다룰 수 있지만 좋은 사진을 찍으려면 평생이 걸릴 수도 있다. 이는 사진뿐 아니라 다른 많은 일에도 적용되는 이치일 것이다.

기능에서부터 마음가짐에 이르기까지 짧지만 사진 촬영의 핵심적인 내용을 배운 참가자들에게 미션이 주어졌다. 김성재 대표가 김자경·이준협·장승현 대리에게 준 미션은 다름 아닌 “빛을 주제로 사진을 찍어오라”는 것. 이에, 김자경·이준협·장승현 대리는 건물 밖으로 나가 저마다의 작품을 만들기 시작했다.

전통 건축물로 지어진 입구부터 웅장한 위용을 자랑하는 안동빛드림본부는 사진에 담을 만한 곳이 유난히 많다. 멋들어진 나무들은 물론, 정자와 돌담, 석등, 조각, 전통적인 창살 모양으로 장식된 벽 등…. 이렇게 소재가 풍부한 소재 덕에 참가자들의 스마트폰 카메라에는 다양한 장면이 포착됐다. 그중에서도 김자경 대리는 평상시 무심코 지나쳤던 돌바닥에 집중했고, 이준협 대리는 석상을 관찰했다. 장승현 대리는 기둥에 비친 빛과 그림자의 공존을 담았다.